Nhóm It’s Time biểu diễn trong chương trình Mai Vàng kết nối Ảnh: Tấn Thạnh Dù chưa đạt thành tích tốt nhất tại các sân chơi này nhưng nhờ tiếp xúc với khán giả truyền hình, họ bắt đầu được nhiều người biết đến hơn
Họ muốn làm điều mình thích, muốn khai khẩn một phân khúc thị trường mới. Bây giờ có rất nhiều người làm nhạc chính thống phối hợp với underground vì hiệu ứng âm thanh sẽ mới lạ và có nhiều đột phá hơn”. Đường xa vạn dặm Chưa chính thức trở nên dòng nhạc riêng được dìm như ở thị trường âm nhạc thế giới và dù vẫn kén người nghe nhưng một số sản phẩm underground ở Việt Nam đã được sáng tạo đầy máu nóng.
Chúng hoàn toàn lạ lẫm với những gì ý trung nhân nhạc số đông từng thấy, nghe ở thị trường âm nhạc hiện giờ. Ban nhạc It’s Time tham gia Tôi là người chiến thắng và bắt đầu trình diễn trong những chương trình ca nhạc có đông khán giả.
Họ có những cách tiếp cận khán giả chóng vánh, tiện lợi hơn nhờ phương tiện internet. “Hiện giờ, nhiều nghệ sĩ Việt đã hiểu được điều này nên đời sống âm nhạc đang dần xuất hiện những sản phẩm underground.
Điều này không chỉ đưa 2 dòng nhạc đến gần nhau hơn, tạo thời cơ tỏa sáng cho những danh tiếng underground có thực lực mà khán giả cũng được thưởng thức các ca khúc đột phá, sáng tạo. Hằng Bingboong (Vũ Thu Hằng) cũng tạo được những ấn tượng một mực khi dự thi Giọng hát Việt mùa trước nhất.
Chúng ra đời trước hết vì bản thân người làm thích và theo đuổi niềm say mê của mình.
Bên cạnh các sự kiện ca nhạc dành riêng cho mình, một số ca sĩ, nhóm nhạc underground còn chọn cách tham gia những chương trình truyền hình thực tế, kết hợp với ca sĩ dòng nhạc chính thống như một cách thực hành mục tiêu là tìm đến với công chúng số đông dù con đường đi của họ đang đầy gai góc.
Lynk Lee (Tô Mạnh Linh) tham gia chương trình lóng nhân kiệt Việt, được nhạc sĩ Huy Tuấn và nghệ sĩ Thành Lộc đánh giá cao về khả năng tự sáng tác ca khúc dồi dào với ca từ trong sáng, gần gũi mang hơi thở đời sống. Những người làm ra nó không cần nghĩ đến việc sản phẩm của mình có được công chúng đón nhận hay không. Bước ra ánh sáng Đinh Đức Thảo, thành viên nhóm It’s Time, tham gia Vietnam Idol 2012 và lọt vào tốp 16.
Dấu ấn sáng tạo cá nhân Các album mang đậm dấu ấn sáng tạo cá nhân ra đời như một sự thôi thúc tự thân của nghệ sĩ. Điểm chung của các sản phẩm này là sự độc đáo, dị biệt. Có những thể loại âm nhạc đã qua thời đoạn thí nghiệm và bắt đầu phổ quát trên thế giới, người Việt Nam cũng nghe nhiều.
Với nhiều nghệ sĩ, việc phát hành CD bây chừ chỉ như một việc cố nhiên phải làm, ít người tính hạnh lờ lãi.
Khi những sản phẩm mới mẻ này ra đời, cần một thời gian làm quen với người nghe cho tới khi đạt tới ngưỡng được yêu thích cần thiết để trở nên đại chúng. Thật ra, các sản phẩm âm nhạc này được tạo ra nhằm cung ứng cho một phân khúc thị trường nhỏ, thay vì chinh phục mọi đối tượng khán giả như các thể loại nhạc đại chúng đang thịnh hành.
Một điều đáng lạc quan nữa là ngày một có nhiều ca sĩ thuộc dòng nhạc chính thống tìm đến hợp tác với các ca sĩ nhạc underground nhằm ngần sự mới lạ cho ca khúc và cho ra đời những sản phẩm phối hợp đặc sắc của họ.
Sản phẩm âm nhạc underground đòi hỏi người nghe phải có “gu” thưởng thức riêng, sành điệu và đồng điệu.
Vì thế, không ít sản phẩm có chất lượng cao về chuyên môn khi ra đời không được công chúng số đông yêu nhạc đón nhận: Album Blue Butterfy của nhạc sĩ Xinh Xô, 2 album do ca sĩ Trần Thu Hà sản xuất tại Mỹ là Vi sinh và Mầm hạt, đĩa Nụ hôn của biển của nhạc sĩ Võ Thiện Thanh, She’s Not She của nghệ sĩ đàn tranh Võ Vân Ánh với nhạc sĩ Đỗ Bảo, Tri kỷ của Mặt Trời Đỏ, Ru rừng của Trần Mạnh Tuấn, album Đường xa vạn dặm của Quốc Trung.
Tuy nhiên, trong một thị trường mà những sản phẩm có tính đại chúng cao hơn đang chiếm ưu thế, một bộ phận nghệ sĩ cá tính phải tự tính cách tách khỏi đám đông, tìm đến những nhóm người thưởng thức thuộc số ít nhưng tinh về chất, có nhu cầu trên dưới cái mới, cho dù là “cũ người mới ta”.
“Cảm xúc của người Việt quyết định rất nhiều trong việc các sản phẩm này đến được với công chúng ở mức độ nào” - nhạc sĩ Tuấn Khanh nhận định. Có thể kể đến sự phối hợp giọng hát giữa Lưu Hương Giang với phần rap của Suboi và Cường Seven trong ca khúc nức tiếng Đừng ngoảnh lại, Đoan Trang kết hợp cùng phần rap của Kimmese trong MV Độc bước, Hồ Ngọc Hà - Suboi với Xin hãy thứ tha, rapper Karik - MTV trong Nói chung là… (Chuyện thằng say)… Ca sĩ Kimmese tâm sự: “Mình nghĩ không có sự phân biệt giữa underground (không chính thống) và mainstream (chính thống) ở Việt Nam.
Đây cũng là những sản phẩm âm nhạc khó tiếp thu đối với công chúng nghe nhạc số đông. Ở Việt Nam, điều này chỉ mới là những bước đi cẩn trọng ban đầu của các ca sĩ.
Dĩ nhiên, với giới nghệ sĩ, khi làm ra một sản phẩm, ai cũng muốn đạt được thành công về mặt thương mại. Đó là một trong những điều kiện cần có trước nhất để ca sĩ underground “bước ra ánh sáng”. Chúng mang những màu sắc biệt lập với dấu ấn cá nhân rõ nét” - nhà phê bình âm nhạc Minh Đức nhận xét. Nếu nhìn vào các nước có nền âm nhạc đương đại với tính tiêu khiển phát triển mạnh như Mỹ hay Hàn Quốc, có thể thấy sự phối hợp giữa nhạc chính thống và underground gần như là một xu thế tất yếu.
Không có nhận xét nào:
Đăng nhận xét